Kim-Sanh Châu, chorégraphe et interprète basée à Montréal depuis 2012, est née en France, d’origine vietnamienne de ses deux parents. Ses créations sont constamment nourries par ces deux mondes. Elle a présenté de nombreuses pièces et a collaboré en tant qu’interprète avec de grands noms tels que Helen Simard, Sasha Kleinplatz, Mary Williamson St-Amand et Catherine Lavoie-Marcus. En 2016, elle a effectué une résidence de création au Muong Studio (Vietnam) et travaille avec la compagnie Urban Dance Group (UDG, DanCenter) à Ho Chi Minh City (Vietnam) pour lequel elle a conduit une recherche en création à Hoa Binh (Vietnam), en 2017.

Mary St-Amand Williamson a longtemps travaillé en tant qu’actrice, danseuse, chorégraphe, interprète, photographe et conceptrice sonore dans le cadre d’une multitude de projets surtout collaboratifs et co-élaborés. Implicite dans ces formes d’expressions – tant solo que collaboratives – est l’acte de dissimuler et de révéler. Ses expositions solo, performances et sa photographie ont été montrées à Chicago, New York, Toronto, et Guelph. Ses travaux chorégraphiques précédents – spécifiquement avec Zohar Melinek et appuyé par le Consulat du Canada et le CALQ – ont été présenté à Berlin, Montréal ainsi qu’à Paris et se focalisent sur la violence et l’oppression en relation aux conflits nationaux, culturels et de genres. Elle a récemment travaillé avec l’artiste visuel Bettina Hoffmann, Chun Hua Catherine Dong, Ray Lavers et Manuel Matthieu et collabore présentement avec la chorégraphe Kim-Sanh Châu, et les artistes Chloë Lum et Yannick Desranleau.

Formée en sciences infirmières à l’Université McGill et diplômée d’un DEC Danse-Interprétation en danse contemporaine de L’École de danse de Québec (2012), Geneviève agit à titre d’interprète, chorégraphe et enseignante en danse contemporaine fortement influencée par un désir de médiation culturelle. Muée d’un désir d’ancrer sa pratique dans un processus de réflexion scientifique, elle s’inscrit au baccalauréat en Sciences historiques et études du patrimoine à l’Université Laval (2017-). Ses créations reflètent une de ses préoccupations profondes, soit le développement d’un langage du corps engagé, conscient et compatissant à travers un processus de composition spontané pluridisciplinaire. Elle est administratrice au sein du RQD (2015-) et de L’Artère (2012-).

Née à Chitose, ville paisible au nord du Japon, Sato Matsui est compositrice et violoniste diplômée du programme C.V. Starr Doctoral Fellow de Juilliard. Adoptant une attention particulière au ton de sa musique, son style de composition unit le lyrisme japonais, l’individualisme américain urbain et le contrepoint baroque. Avec un répertoire diversifié qui englobe concert, opéra, danse, cinéma et média technologique avancé, la musique de Matsui a été entendue d’un océan à l’autre aux États-Unis, ainsi qu’au Canada et en Europe. (www.satomatsui.com)

Formée à la danse moderne et à la danse traditionnelle chinoise, Charo Foo Tai Wei arrive au Québec en 2005 où elle se forme à la danse contemporaine à l’École de Danse de Québec. De 2007 à 2013, elle participe au projet Le Dragon Bleu de Robert Lepage (Ex machina) en tant que comédienne, danseuse et chorégraphe. En 2015, elle découvre la danse butô auprès de Natsu Nakajima, Yukio Waguri, Atsushi Takenouchi, Yumiko Yoshioka et Rizhome Lee. Depuis 2010, Foo donne des ateliers de danse chinoise à travers le monde en plus de se produire dans des festivals.